Flamenco

Histoire du flamenco

Le flamenco remonte au XVIIIe siècle, bien que son origine soit controversée, car aucune de ces opinions n’a été prouvée. L’influence du peuple gitan est généralement associée à cette culture populaire andalouse.

Les gitans sont arrivés en Espagne au XVe siècle et se sont installés en Andalousie. L’origine des gitans résiderait dans le mélange culturel des Andalous, des musulmans et des Castillans de l’époque. Le flamenco est né dans les réunions de famille et de quartier. Depuis son origine, le flamenco est le moyen d’exprimer les sentiments les plus purs de la personne qui l’interprète, d’où les « palos » flamencos. Le flamenco est un genre musical originaire d’Andalousie, de Cadix, de Séville, de Grenade, de Cordoue et de certaines zones de la région de Murcie, de Castille-la-Manche et d’Estrémadure.

Ses principales facettes sont le chant, la guitare et la danse, qui ont toutes leurs propres traditions et règles. Au fil du temps, cet art a gagné en popularité et s’est perfectionné, se produisant dans les théâtres, les colmaos et les cafés, prélude aux tablaos flamencos actuels.

Le flamenco, bien qu’il ne soit pas encore considéré comme un art majeur, devrait l’être, car il est musique, poésie, geste, cœur, chant, danse et technique, il n’est pas seulement un art ethnique. C’est l’architecture pure et individuelle de chacun qui l’exprime à sa manière, et c’est ce que l’on appelle « l’art » de chacun. L’artiste naît artiste, on ne le fabrique pas, il n’y a pas de techniques pour être artiste.

L’art naît de l’estomac et de l’âme, ce qui rend chaque artiste unique et irremplaçable. Le flamenco est la plus belle expression des sentiments et de ce que chacun de nous a en lui. Le flamenco s’est reflété tout au long de l’histoire dans la littérature, le théâtre, le cinéma, la musique et les arts plastiques. Depuis que le flamenco existe, l’expression plastique l’a abordé de multiples façons, en en faisant le motif principal de nombreuses œuvres, qui ont servi d’inspiration pour représenter des gestes, des visages, des expressions, des vêtements et des ornements représentés dans des moments uniques qui ont été capturés dans le temps.

Peintures intitulées « Costumbrismo Andaluz ».

En 2010, l’UNESCO a déclaré le flamenco patrimoine culturel immatériel de l’humanité.

Séville est tout au long de l’année une scène ouverte dédiée au flamenco, aux tablaos, aux festivals, aux événements et aux activités liées à cet art. L’un des plus connus est la Bienal de Flamenco de Sevilla.

El Cante Flamenco

Le chant flamenco est l’un de ses trois principaux composants, avec la touche et la danse. Il est généralement interprété en solo, avec des phrases et des gestes très expressifs. L’Espagne et en particulier l’Andalousie, se vante de phénomènes artistes de cet art majeur.

La Biennale de Flamenco à Séville

La Biennale de Flamenco est un festival de flamenco organisé à Séville, tous les deux ans dans différents espaces emblématiques de la ville.  Ce festival sert de vitrine pour les danseurs, chanteurs et guitaristes du monde du flamenco, qu’il s’agisse de jeunes valeurs ou de figures de premier plan, représentant aussi bien le flamenco pur que les nouvelles tendances dans le monde du flamenco. La Biennale a eu lieu pour la première fois en 1980. Dans la première édition, le directeur était D. José Luis Ortiz et la publicité a été faite avec une affiche conçue par D. Joaquin Sáenz. Depuis 2014, la Biennale est associée à la Biennale d’Art Flamenco de Paris, qui a lieu tous les deux ans au théâtre parisien de Chaillot, dans le but de créer des projets conjoints, y compris le soutien à la production et mener un débat ouvert sur le flamenco au-delà des frontières espagnoles.

Le berceau du Flamenco s’appelle l’Andalousie…