Flamenco

Flamenco, eine bedeutende Kunstform

Die Ursprünge des Flamenco gehen auf das 18. Jahrhundert zurück, auch wenn die Herkunft des Flamenco umstritten ist, da keine dieser Meinungen bewiesen werden konnte. Der Einfluss des Zigeunervolkes wird gemeinhin mit dieser beliebten andalusischen Kultur in Verbindung gebracht.

Die Zigeuner kamen im 15. Jahrhundert nach Spanien und ließen sich in Andalusien nieder. Die Ursprünge der Zigeuner sollen in der kulturellen Mischung aus andalusischen Ureinwohnern, Muslimen und Kastiliern der damaligen Zeit liegen.

Der Flamenco begann in Familien- und Nachbarschaftstreffen. Von seinem Ursprung her ist der Flamenco das Medium, durch das die reinsten Gefühle der Person, die ihn ausführt, ausgedrückt werden, daher die Flamenco-“Palos”.

Der Flamenco ist eine Musikrichtung, die ihren Ursprung in Andalusien, Cádiz, Sevilla, Granada, Córdoba und in einigen Gebieten der Regionen Murcia, Castilla la Mancha und Extremadura hat.

Ihre wichtigsten Facetten sind Gesang, Gitarrenspiel und Tanz, mit ihren eigenen Traditionen und Regeln. Im Laufe der Zeit gewann diese Kunst an Popularität und wurde perfektioniert, indem sie in Theatern, Colmaos und Cafés aufgeführt wurde, was den Auftakt zu den heutigen Flamenco-Tablaos bildete.

Der Flamenco gilt als große Kunst, denn er ist Musik, Poesie, Geste, Herz, Gesang und Tanz, er ist Technik, aber mit einer reinen und individuellen Architektur eines jeden, der sie auf seine eigene Art und Weise zum Ausdruck bringt, was die so genannte “Kunst” eines jeden ist.

Der Künstler wird als Künstler geboren, er wird nicht gemacht, es gibt keine Techniken, um einer zu werden.

Die Kunst kommt aus dem Bauch und der Seele, und das macht jeden Künstler einzigartig und unwiederholbar. Der Flamenco ist der schönste Ausdruck von Gefühlen und von dem, was jeder von uns in sich trägt.

Der Flamenco hat sich im Laufe der Geschichte in Literatur, Theater, Kino, Musik und bildender Kunst niedergeschlagen.

Seit es den Flamenco gibt, hat sich der plastische Ausdruck ihm auf vielfältige Weise genähert. Dies ist das Hauptmotiv vieler Werke, die als Inspiration für die Darstellung von Gesten, Gesichtern, Ausdrücken, Kleidung und Ornamenten in einzigartigen Momenten, die in der Zeit festgehalten wurden, gedient haben.

In den Gemälden mit dem Titel “Costumbrismo Andaluz”.

Im Jahr 2010 erklärte die UNESCO den Flamenco zum Immateriellen Kulturerbe der Menschheit.

Sevilla ist das ganze Jahr über eine offene Bühne, die dem Flamenco gewidmet ist, mit Tablaos, Festivals, Veranstaltungen und Aktivitäten, die im Zusammenhang mit dieser Kunst stattfinden. Eine der bekanntesten ist die Bienal de Flamenco de Sevilla.

FLAMENCO

Der Flamencogesang ist neben dem Gitarrenspiel und dem Tanz einer der drei Hauptbestandteile des Flamencos. Normalerweise wird es allein vorgetragen, mit sehr ausdrucksstarken Phrasen und Gesten. Spanien, und insbesondere Andalusien, verfügt über phänomenale Künstler dieser wichtigen Kunstform.

DIE FLAMENCO-BIENNALE

Die Bienal de Flamenco ist ein Flamenco-Festival in Sevilla, das alle zwei Jahre an verschiedenen symbolträchtigen Orten der Stadt stattfindet.

Dieses Festival dient als Schaufenster für Tänzer, Sänger und Gitarristen aus der Welt des Flamenco, egal ob es sich um junge Talente oder Spitzenkräfte handelt, die sowohl den reinen Flamenco als auch neue Trends in der Welt des Flamenco repräsentieren.

Die Biennale wurde 1980 zum ersten Mal veranstaltet. Bei der ersten Ausgabe führte José Luis Ortiz Regie, und die Werbung erfolgte mit einem von Joaquín Sáenz entworfenen Plakat.

Seit 2014 ist die Biennale mit der Biennale der Flamenco-Kunst von Paris verbunden, die alle zwei Jahre im Pariser Theater Chaillot stattfindet, mit dem Ziel, gemeinsame Projekte zu schaffen, einschließlich der Unterstützung von Produktionen und der Führung einer offenen Debatte über den Flamenco über die spanischen Grenzen hinaus.

Die Wiege des Flamenco heißt Andalusien…

Bild Malerei: “Andaluces en la Venta” José Rico Cejudo.